book from kelli perkins

Stitch Alchemy: Combining Fabric & Paper for Mixed Media Art
a sheer delight to page through this colorful (yippee!!) book and see all these various creative ideas of paper&fabric mixtures!!
it will surely provide lots of inspiration and be among the books that never find their way to the shelf, because they will always lie handy near the couch or bed!
has all potential to become one of my favorites!
das pure vergnügen, in diesem buch zu blättern: super farbenfrohe (genau nach meinem geschmack!!) projekte aus einem mix von papier & stoffen, eine ansammlung vieler kreativer ideen, die mir garantiert noch viel anregung liefern werden. ein buch von der sorte, die eigentlich nie im regal landen, weil man sie immer wieder durchblättern und damit immer neben sofa oder bett liegen haben muss:)
hat alles potenzial zu einem meiner lieblingsbücher zu werden!

in this garden

go and buy!!!
wer “in this house” mochte, wird auch dieses buch lieben… eine zusammenarbeit verschiedener künstlerinnen, wieder veröffentlicht von angela cartwright und sarah fishburn.
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das schöne ist ja, dass wieder ein oberthema derart unterschiedlich bearbeitet wird – da muss einem dann nicht alles gefallen (nicht auf meiner linie liegt zum beispiel der marie antoinette garten von catherine moore; ich sag ja gar nicht, der wäre nicht schön gemacht, aber mich spricht dieses thema halt so gar nicht an… im moment trieft es ja aus allen heften; hoffentlich ist diese mode bald vorbei;))
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aber es sind wunderwunderschöne beispiele drin, meine favoriten wären da: c.w. slade, pilar pollack, tiffini elektra und natürlich die so-ganz-eigene lynn whipple.
will ich jetzt aber gar nicht so im detail beschreiben; ich bin sicher in dieses buch werde ich oft hineinschauen. der preis von knapp 21 euro (bei amazon) lohnt sich – also kaufen :)

cate coulacos prato: mixed media self-portraits

heute kam nach nur gut einer woche (vorhergesagt war eine wartezeit von 3-4 wochen) von bol.de (am preisgünstigsten – 13,59 euro) dieses buch hier an — und was soll ich sagen… ich bin hin und weg!!!
bin ja mittlerweile auch ein bisschen vorsichtig, wenn ein buch so viele vorschusslorbeeren kriegt, bevor es jemand in den händen hatte (und die promotion war hier sehr aktiv!)… aber dieses buch ist einfach nur FANTASTISCH!!! hab noch gar nicht wirklich reingelesen, nur durchgeblättert, aber bin in verzückung!!! eine derartige vielfalt an ideen hatte ich nicht erwartet. sehr ansprechend auch die stoff-variationen, aber nicht nur die… ach, ich weiß gar nicht, wo ich zu schwärmen anfangen und wie ich aufhören kann… ich sag jetzt nur noch: KAUFEN gehen!! (wer das bereut, braucht meine rezensionen in zukunft gar nicht mehr zu lesen, der schwimmt auf einer anderen wellenlänge;))

to keep it short: this book is one of the most wonderful books i´ve held in my hands for a long time… such a versatile approach to the theme with such fantastic results!! go and BUY!!! you won´t regret, i´m sure!

amazon writes:

Featuring artwork from a wide range of contributors, this resource explores creative self-portraits through fun and easy exercises and essays that instruct and inspire artists working in all media. Examples of collage, fiber arts, and mixed-media artwork offer visual inspiration while essays throughout the book act as a guide to personal and artistic self-discovery. Step-by-step techniques and creative prompts are used to direct artists through different approaches to creating self-portraits while exercises utilizing collage, drawing, photography, and stitching will jump-start the creative process and get ideas flowing on paper and fabric, encouraging artists to express themselves in new ways.

Synopsis: Get all the inspiration and techniques you need to partake in the hottest trend in mixed media and collage: creating artistic self-portraits. Self-portraits are not only a way for mixed media artists to learn about themselves and their art but also about each other.”Mixed Media Self-Portraits” features a wide range of artists and contributors who explore creative self-portraits through exercises, essays, and gallery art, offering readers inspiration plus mixed-media, collage, and fiber-arts techniques.Essays throughout the book by a variety of mixed-media artists provide an artistic guide to personal self-discovery. Working in mixed media freed many of the artists featured to express themselves in unusual, unepresentational ways, allowing these artists to reveal even more about themselves in the process.The book guides readers through different approaches to creating self-portraits, from jumpstarting the creative process to step-by-step techniques to get ideas flowing on paper and fabric in a variety of media and forms from art quilts to assemblage to paper collage, and more.

Filled to the brim with a wealth of inspiration, creative prompts, techniques and compelling artwork, this book is an artistic guide to representing yourself creatively in mixed-media work.

lesley riley: fabric memory books

nicht mehr brandneu, aber ich wusste nicht, ob ich das unbedingt auch brauche… ich hab schon das erste buch von lesley riley (quilted memories) und dachte mir, soviel neues wird dieses wohl nicht bringen. stimmt im prinzip auch, aber es ist doch mehr auf (verschiedene) buchformen konzentriert, und man entdeckt doch wieder neue kleinigkeiten. ich liebe bücher über das arbeiten mit stoffen und mixed media, also hab ich´s mir dann doch gekauft – nachdem ich die gelegenheit hatte, es auf einem der medinas mal anzusehen – und blättere es auch gern mal wieder durch…


this is not brandnew, but i had the opportunity to look into and i liked it. i have the first book of her (quilted memories) and this is somewhat similar, but more concentrated on bookmaking (various forms). well worth to buy!

ian sidaway: handbuch künstler material und techniken

ein tolles kompendium, in dem man bei amazon auch ein bisschen blättern kann, wenn man auf das bild klickt… sehr empfehlenswert, alle materialen mit vor- und nachteilen beschrieben.

Kurzbeschreibung (amazon):
Ein Kompendium aller gängigen Materialien und deren Anwendungsmöglichkeiten. Flüssige und Trockene Malmittel, Lacke und Öle, Additive, Malgründe und Zubehör Pinsel, Stifte und Zeichengeräte. Eine unerschöpfliche Quelle für die Auswahl des richtigen Mediums zur künstlerischen Gestaltung. Die unschätzbare Reverenz für jeden Künstler, unabhängig vom Kenntnisstand. Das komplette Handbuch Künstlermaterial und Techniken der ultimative Führer durch den Irrgarten der Angebote!

this book is written in german…

500 handmade books

hier liegen noch ein paar unbesprochene bücher… wird zeit, dass ich mich aufraffe…

zunächst mal dieses hier von lark books: ich hatte ja schon auf dem medina (dank peerke) das vergnügen, es durchzublättern – und da war mir sofort klar: das muss auch in meinen bestand. denn bei jedem blättern sieht man immer wieder neues, das kann man sich gar nicht merken… wunderbare ideen, verschiedenste “bücher” herzustellen – ich weiß gar nicht, wo ich da mit beschreiben anfangen soll. auf jeden fall: wer bücher liebt, wird davon fasziniert sein. und bei amazon.de für 16,42 euro seinen preis auf alle fälle wert!

a feast for booklovers!! highly recommended!!
i don´t know where to begin to describe, so i add the amazon-synopsis:

Interest in bookbinding and the related arts has exploded in the past decade, inspiring artists to explore the unlimited possibilities of the form. This title showcases a beautiful range from the intricacies of an exotic Ethiopian binding with a show-stopping open spine to others that resemble mysterious puzzle boxes. The sublimely talented contributors include Jeanne Germani who displays her own handmade papers, made from such varied materials as recycled denim, thistle and other plant matter, Chris Bivin whose codex-style volume features curious, tiny, found objects and Laura Wait presents a piece with handsome raised-cord binding connecting a pair of stained-cedar covers with abstract aluminum letterforms attached. This new and provocative on-the-page gallery, richly illustrated with hundreds of breathtaking photographs, will appeal to a large and discerning audience.

sharon soneff: art journals & creative healing

auf dieses buch war ich wirklich neugierig – ich hab ja seit 20 jahren eine chronische darmerkrankung (colitis ulcerosa), die meine lebensqualität durchaus einschränkt und die je nach aktivitätszustand (zur zeit leider wieder ziemlich) deprimierend wirken kann. ich hoffe, ich kann auch wirklich persönlichen nutzen daraus ziehen und endlich mal ein journal zu diesem thema beginnen (das natürlich nichts für die öffentlichkeit ist…).

alsooooo… zunächst ist das mal kein buch zum einfach durchblättern, wie so viele andere “art journal” veröffentlichungen der letzten zeit. man muss da wirklich auch drin lesen, wie leute in kurzform ihre story mit ihren hindernissen im leben erzählen und wie sie sie in journalform bearbeiten, ja: therapieren.
obwohl auch sehr ansprechende beispiele gezeigt werden, wird von vornherein klargestellt, dass es darum eigentlich überhaupt nicht geht! so ein eintrag braucht nicht “schön” zu sein, und er ist ja im prinzip nur für einen selbst.
pro vorgestellte person gibt es in der regel ein bis zwei doppelseiten, neben (erklärten) bildern und der story (in briefform) sind auch immer wieder kreative tipps eingestreut. (ich finde es übrigens sehr erfrischend, dass es sich hier auch mal um ein buch handelt, in dem mir nur wenige der teilnehmer bekannt sind… man kommt ja leicht auf die idee, die ganze welt der journal- & buchkünstler besteht nur aus einer handverlesenen truppe, die nur um sich selber kreiselt.)

ich bin zwar erst halb durch mit dem buch, kann aber jetzt schon sagen, dass ich es sehr empfehlen würde! die ersten beiden kapitel beschäftigen sich mit “emotional healing”, die zweite hälfte dann mit “physical healing”. am ende jedes der 4 kapitel steht ein “worksheet”, das einen nochmal zur reflexion anregt und anstoß bieten kann zum eigenen journal-führen.

ein beispiel möchte ich herausgreifen, das mich sehr angesprochen hat, weil es auch in der ausführung mal etwas anderes ist: eine reihe kleiner gläser wird beschriftet mit “wut”, “angst”, “depression” etc – dort hinein gibt man immer wieder ein kleines zusammengerolltes blatt zum thema, wenn es denn ansteht… man kann diese gläser auch sehr schön gestalten… aber darum gehts – wie gesagt – nicht primär…


i was really curious about this book – as i have a chronical disease (ulcerative colitis) for 20 years now, which really narrows my life and can be frustrating and depressing sometimes. so i hope i can take some personal use of the book and get such a journal started (which will not be for public, of course).

well… this book is (unlike the various artjournal-books published recently) NOT thought to flip through. you really have to dig into, to read the stories of the contributors, who tell their personal struggles with various issues and found relief and therapy through these journals.
though some interesting entries are shown, is is clearly stated from the beginning: that is not the main focus. it has not to be beautiful. it is a personal thing, you don´t have to prove artistic skills there.
there are one or two spreads per contributor, where you see a (commented) journal-entry, the story of their concern and some creative tips of the book author.

i´m only half-through with the book so far, but i can already say i would really recommend it!
the first two chapters deal with “emotional healing”, chapter 3&4 with “physical healing”. at the end of every chapter there is a “worksheet”, good for reflection and to get started by oneself.

i want to pick out one sample that was very appealing to me: instead of journaling into a book, pick a set of bottles and label them with words like “rage”, “anxiety”, “depression”… put rolled sheets into them, when you are in the mood to add something to this topic… of course you can decorate these beautifully – but that, as said, is not the point…

corey moortgat: the art of personal imagery

auf corey moortgat bin ich aufmerksam geworden durch einen artikel in somerset studio (jan/feb 08). ich hätte es dabei belassen sollen…

das buch beginnt wie der artikel mit der gleichen einleitung: viele leute benutzen in ihren collagen tausendfach wiederkehrend die gleichen vintage bildchen, zu denen man eigentlich keinen persönlichen bezug hat – heraus kommen collagen, die zwar hübsch anzusehen, aber in der regel nichtssagend und austauschbar sind. man solle doch statt dessen mit persönlichen fotos etwas gestalten, wozu man auch einen inneren bezug hat… damit hat sie bei mir voll einen nerv getroffen. schon länger frag ich mich, was das soll, wenn ich so – hmmm, ich sag mal belangloses zeug produziere.

(um gottes willen, natürlich darf jeder *just for fun and prettiness* werkeln wie er will… als grund für dieses hobby reicht ja schon einfach mal die möglichkeit zu haben, aus der realität *abzutauchen*.— und es ist ja gar nicht so… viele sachen, die man so in der blogwelt sieht, gefallen mir da durchaus… aber für mich selber frage ich einfach immer mehr nach dem sinn dahinter, ich mag mich einfach mehr auf sachen konzentrieren die mir persönlich etwas bedeuten… das klingt jetzt vielleicht komplizierter als ich es meine…)

jedenfalls: in der konzentrierten form des zeitschriftenartikels fand ich auch ihre beispiele recht ansprechend (sind natürlich die schönsten ihrer seiten dort versammelt). aber man hätte wirklich kein buch draus machen müssen. sie wiederholt bis zum geht-nicht-mehr ihr vogelkäfig-motiv (oder die form davon, salopp gesagt: schlampige gotikbögen). tipps für neues sucht man vergeblich, die bilder ihrer werke sind in der regel so selbsterklärend, dass man sich die step-by-step- instruktionen gerne hätte sparen können. ein einziger tipp hätte mir gefallen, ist aber nicht praktikabel: wo gibt es schon einen kopierer, mit dem man auf serviettenpapier kopieren könnte?? ich wüsste nicht…

aber der hauptgrund, warum ich das buch nicht mag, ist sicher ein persönlicher: ich mag ihre farben nicht!! und zwar gar nicht, und erst recht nicht in dieser massierung: alles in bonbon/eiscrem-farben, und zwar in relativ dreckigen tönen. (erst dachte ich, das ist nur bei den babyseiten so, die im buch sowieso überwiegen, aber auch bei erwachsenenseiten… da kommt dann vielleicht noch ein verschmiertes braun dazu, auch nicht der brüller). die dazu verwendeten scrapbookpapiere sind auch in diesem verwaschenen blümchenstil der 30er/40er-jahre (warum versetzt sie fotos des 21. jahrhunderts da hinein??). ich finde sie auch irgendwie lieblos/gedankenlos zusammengeschustert, so richtig spaß am werkeln will mir da nicht durchscheinen. (mein ganz persönlicher eindruck… ein babyfoto-layout sollte irgendwie fröhlicher wirken, finde ich.) ich finde das ganze in dieser anhäufung ziemlich fade, tut mir leid. und ich steh total auf grungy, geschmiere, geklekse!… aber das sieht für mich einfach schlampig zusammengepappt aus.

nun, wer konzentriert auf vintage und bonbonfarben steht und mal die gelegenheit hat, in das buch hineinzuschauen (zum kauf möchte ich hier mal nicht raten)… die geschmäcker sind auf dieser welt ja nun mal gott-sei-dank verschieden.

i saw an article about corey moortgat in somerset studio (jan/feb 08) – i should have left it at that…

book as well as magazine article start with the same intro: many people use the same vintage pictures over and over without having any personal relation to them. they produce “pretty” collages, often interchangeable, with no meaning behind… that touched a nerve at me… i often ask why i make what i make… seeking for more personal expression…
(not that it is wrong to make pretty things just for fun, to escape the realities of everyday life. and it is not that i can´t enjoy things just for their prettiness – but for my own work i´m striving after more…)

well, in the concentrated form of the magazine article i found her samples quite appealing (and the best are gathered there). but it wasn´t necessary to make a book out of that!! she repeats the birdcage-motif & -shape endlessly. looking for new tips: in vain. the pictures of her works look really self-declaring, no need to explain them step-by-step. one tip i liked is not practicable, at least for me: where is a copier that prints onto tissue paper??

but the main reason why i don´t like the book is a personal one for sure: i don´t like her colors!! not at all and not in that concentration: all is kept in bonbon/icecream-colors, in a bit dirty tones i would say. (first i thought it is only with the baby-pages, which are the main content of the book; but also the pages of adults… mayby some smeary brown added, not really appealing to me.) neither do i like the scrapbook-papers she uses… the same old washed out vintage style of the 30ies/40ies (why does she surround pictures of the 21th century with that??). quite some of that scraps seem to be mindlessly added (my personal impression… i just feel baby-layouts could look brighter and happier and more fun as they do). it looks somehow dull, fade to me. i really really love a grungy look, smearing, blotting… but that just looks a bit like sloppy-gluing to me.

well, if you like vintage and faded icecreamcolors and have the chance to look into the book – try. maybe your taste is totally different from mine. i personally wouldn´t recommend to buy it.

linda & laura kemshall: the painted quilt

schon seit längerem bin ich ein fan von den kemshall-quilts… immer wieder muss ich ihre webseite anklicken, weil mir ihre werke so gut gefallen – sowohl in der farbstellung als auch was ihre motive betrifft: mohnkapseln, raben, birnen…

nun hab ich mir ihr buch bestellt, in dem etliche ihrer werke nicht nur abgebildet sind, sondern wo sie auch den herstellungsprozess beschreiben. nicht dass ich da in ihre fußstapfen treten wollte, diesen aufwand werde ich sicher nicht betreiben… aber den ein oder anderen trick kann man vielleicht doch abschauen auch für kleinere stoffstückchen.

ich kann es kurz zusammenfassen: das buch ist eine augenweide!!

(dran bleiben: hab heute noch 3 weitere bücher von amazon bekommen, die ich nach und nach besprechen werde…)

for quite some time now i´m a fan of the kemshall-quilts… i frequently click their website to enjoy their beautiful work. i love the colors they use and the motifs like poppy seeds, raven, pears etc.

now i´ve bought their book in which you can´t only see some of their wonderful quilts, but where they also describe how they treat the fabrics… not that i will ever try to make a large quilt, but maybe i can use some of the tricks for a smaller piece of fabric…

to sum it up in short: the book is eyecandy & useful, too!

synopsis from amazon:

This book demystifies the process of colouring cloth using a variety of techniques including fabric paints, pastels, dyes, bleaches and transfers. It combines simple techniques to produce complex textile surfaces, and describes exactly how these effects are achieved with easy-to-understand step-by-step photographs and instructions.Many people have competent sewing skills but lack the confidence to create their own designs – this book will help them to explore their own creative potential to achieve effective and original designs.

(stay tuned: i´ve ordered three more books from amazon and will talk about them soon…)

2 books about art-journaling

2 glücksgriffe!!
so unterschiedlich die bücher sind, ich finde sie beide jetzt schon toll und werde sie sicher noch oft in die hand nehmen…
l.k. ludwig´s buch hat zwar auch viele tolle abbildungen, aber ihr anliegen ist es, dem leser nahezubringen, wie man an das journalführen herangeht und aus welch unterschiedlichen gründen leute das betreiben. sie zeigt anhand verschiedenster (sehr ansprechender) beispiele, dass das gestalten eines journals wahnsinnig vielfältig sein kann.
viele gute ideen, einen auf den sprung zu bringen (und durchaus neue dabei…).

und eine große bandbreite verschiedenster journale zeigt dann das zweite buch – 1000 seiten eben… von bekannten und unbekannten, komplett unkommentiert, einfach eine aneinanderreihung von einzel- oder doppelseiten aus artjournalen. seeehr schön einfach zum schmökern. hinten z.t. die web/blog-adressen der künstler, so dass man da noch mal nachforschen kann, wenn einem ein stil besonders zusagt.

(bitte nicht fragen, ob ich die bücher mit zum medina bringe… alleine das zweite wiegt über ein kilo – und ich bin mit dem zug unterwegs… aber ich kann mir nicht vorstellen, dass journal-liebhaber enttäuscht wären – und der preis ist auch ok, jeweils 16,45 euro über amazon)

i´m totally lucky with both of them…
l.k. ludwig describes (via interviews) why artists keep a journal and gives lots of tips how to get your creative juices flowing (and there are some new ideas…) – many samples show the broad variety journaling has: they can look completely different, there are no rules to follow…
the second book just shows this variety: 1000 pages (spreads or single pages) of many artists are printed without additional text. just to flip through when you´re in the mood… at the end of the book there are quite some web/blog-addresses, so if you like a certain style in particular, you could go and look for more…